Title image

color Tag

Home / Posts tagged "color"

En la era digital, la frontera entre el mundo físico y el mundo virtual se ha vuelto cada vez más borrosa. La tecnología de impresión 3D ha desempeñado un papel fundamental en esta transformación al permitirnos llevar objetos del mundo real al reino digital y, finalmente, devolverlos a la realidad como piezas de regalo únicas y personalizadas.

Si has estado siguiendo nuestro blog, recordarás nuestro último artículo sobre cómo la impresión 3D está revolucionando la creación de coleccionables geek.

En esta ocasión, en Exiles from Jupiter, el blog de Galahad Studio, nos adentraremos aún más en la magia de la personalización, a través de técnicas como el modelado 3D y la fotogrametría, y cómo estas tecnologías están abriendo un mundo de posibilidades para transformar objetos cotidianos en tesoros únicos que funcionan perfecto como regalo.

Modelado mediante Software – Personalización sin Límites

La tecnología de digitalización 3D permite la creación de modelos digitales precisos de objetos físicos del mundo real. Uno de los métodos más poderosos para lograrlo es el modelado mediante software.

En esta técnica, se utilizan programas de modelado 3D especializados como Cinema 4D, Blender o ZBrush que mediante sus herramientas especializadas, permiten crear modelos 3D detallados, perfectos para publicidad, animación o en este caso, impresión 3D.

Este enfoque brinda una libertad creativa sin límites. Imagina recrear una vieja joya de la abuela en una pieza de joyería única o crear una miniatura personalizada de tu casa ¡o de tí mismo o tu pareja!.

¿Te gustaría tener una versión personalizada de ti o tu personaje favorito con un toque especial? ¡La impresión 3D lo hace posible! Desde pequeños detalles hasta cambios significativos en la apariencia, cada figura coleccionable puede ser una pieza única y especial para cada coleccionista o persona que busca el regalo ideal.

En artículos futuros, explorarémos cómo el modelado mediante software puede llevar la personalización a un nivel superior.

Escáneres Digitales – Capturando el Mundo Real

Los escáneres digitales son otra herramienta fundamental en el proceso de digitalización 3D. Estos dispositivos capturan objetos del mundo real con precisión milimétrica y los convierten en datos digitales.

Este tipo de tecnología se utiliza en una amplia variedad de campos, desde la arqueología hasta la ingeniería. Con los más modernos equipos y software.

En el caso de la impresión 3D, los escáneres digitales se pueden utilizan para convertir objetos reales en modelos digitales 3D, permitiendo a los diseñadores recrear objetos históricos o realizar ingeniería inversa para mejorar productos existentes.

Otra popular aplicación, es la de convertir tomografías o ultrasonidos en modelos 3D, mediante el procesamiento de la información capturada. ¿Te imaginas poder ver con todo detalle una figura de tu futuro hijo?, ¿o poder regalarle una impresión del cerebro al más listo de tu casa? La tecnología de impresión 3D lo hace posible.

Fotogrametría – La Magia de las Imágenes en 3D

La fotogrametría es una técnica sorprendente que combina la magia de las imágenes y la precisión 3D.

En este proceso, se toman múltiples fotografías de un objeto desde diferentes ángulos. Luego, programas de software especializados combinan estas imágenes para crear un modelo 3D detallado.

Este método es especialmente útil para objetos grandes o para capturar detalles intrincados, además de ser una alternativa más accesible, en comparación de los costosos escáneres 3D. La fotogrametría funciona muy bien y puede aplicarse a la creación de modelos personalizados o capturar piezas históricas o personas reales, con un detalle sorprendente.

La magia de la impresión 3D

En Galahad Studio, somos apasionados por la impresión 3D, la pintura de figuras y la transformación de objetos reales en experiencias únicas y sorprendentes regalos.

Si tienes un objeto especial, una idea creativa o un regalo en mente, permítenos ayudarte a llevarlo del mundo real al mundo digital y luego a la impresión.

La personalización es nuestro fuerte, y nuestro equipo de diseñadores y técnicos está listo para hacer realidad tus proyectos más audaces.

¿Estás listo para dar vida a tus personajes favoritos en forma de figuras coleccionables y hacer un regalo único? En Galahad Studio estamos listos para ofrecerte soluciones innovadoras y creativas y convertir tus visiones en realidad.

…y comienza a dar vida a tus ideas con Galahad Studio!

Recuerda, en Exiles from Jupiter estamos comprometidos con brindarte las últimas tendencias en diseño, ilustración, arte y tecnología. ¡Síguenos y mantente al tanto de las emocionantes novedades en el mundo geek!

¿Cuál de las técnicas de digitalización 3D te parece más emocionante: modelado mediante software, escáneres digitales o fotogrametría?, ¿Hay algún tema relacionado con la impresión 3D o la tecnología de modelado 3D que te gustaría que cubriéramos en futuros artículos? Cuéntenos en los comentarios. ¡Saludos!

En la intersección entre la cultura geek, los coleccionables y los avances de la impresión 3D, ha surgido una nueva forma de expresión artística que está cautivando a los amantes del cómic, el cine y los videojuegos.

Imagina tener en tus manos una figura coleccionable única, meticulosamente diseñada y fiel a cada detalle del personaje que siempre has admirado. Gracias a la tecnología de impresión 3D, los límites de la creatividad se han desvanecido y los diseñadores pueden materializar tu visión en el mundo físico.

En esta fascinante entrada de blog y con motivo del “Día del orgullo Geek“, exploraremos cómo los diseñadores están utilizando la tecnología de impresión 3D para dar vida a figuras coleccionables personalizadas y detalladas basadas en tus personajes favoritos de cómics, películas o videojuegos.

Aquí en Exiles from Jupiter, el blog de Galahad Studio, estámos emocionados por esta revolución artística, que fusiona la imaginación ilimitada del universo geek con las posibilidades infinitas de la impresión 3D. ¡Comencemos!

La fusión perfecta entre tecnología e imaginación

En primer lugar, adentrémonos en el emocionante mundo de la impresión 3D, una tecnología que ha evolucionado significativamente en los últimos años y ha revolucionado la forma en que interactuamos con los coleccionables geek.

Esta tecnología permite a los diseñadores crear objetos tridimensionales a partir de modelos digitales, brindando la oportunidad de dar vida a nuestros personajes favoritos en forma de increíbles esculturas coleccionables.

Así, las impresoras 3D son capaces de crear, desde superhéroes icónicos hasta criaturas fantásticas, cada figura coleccionable geek se convierte en una obra de arte única, lista para ocupar un lugar destacado en tu colección.

Los materiales más utilizados para la impresión 3D son el plástico PLA, el Nylon o algunos tipos de metales, aunque también se utilizan otros como el alcohol polivinílico (PVA), que se usa como material de soporte al momento de imprimir la pieza final.

Creando figuras coleccionables únicas

La magia comienza cuando los diseñadores utilizan software de modelado 3D para crear modelos digitales detallados de los personajes que tanto amamos. Imagina la emoción de tener en tus manos una figura coleccionable de ese superhéroe icónico o ese villano temible que siempre ha capturado tu imaginación.

Con la ayuda de la impresión 3D, estos modelos digitales se convierten en realidad utilizando una variedad de materiales, desde plástico hasta metal, logrando resultados sorprendentes y auténticos.

Pero aquí viene lo mejor: la personalización. La impresión 3D ofrece una oportunidad única para que los coleccionistas obtengan figuras coleccionables que reflejen su personalidad y gustos de manera totalmente exclusiva.

¿Te gustaría tener una versión personalizada de tu personaje favorito con tu toque especial? ¡La impresión 3D lo hace posible! Desde pequeños detalles hasta cambios significativos en la apariencia, cada figura coleccionable puede ser una pieza única y especial para cada coleccionista geek.

Del cómic al mundo real

La versatilidad de la impresión 3D en la creación de coleccionables geek no tiene límites.

Aquí te presento algunas ideas de productos coleccionables que se pueden imprimir en 3D:

• Tazas y artículos de oficina + -

Tazas personalizadas con diseños únicos inspirados en tus personajes favoritos

• Llaveros y figuras + -

Llaveros detallados que evocan momentos icónicos

• Macetas y decoraciones para el hogar + -

Macetas para plantas con diseños impresionantes que realzan tu amor por la naturaleza y la cultura geek

• Figuras, personajes y criaturas + -

Figuras de animales realistas, criaturas, monstruos de videojuegos, etc., que parecen cobrar vida

• Réplicas de objetos y props + -

Miniaturas de escenas que te transportan a lugares emblemáticos e incluso joyería exclusiva que permite lucir tu pasión por los coleccionables geek de una manera elegante y personalizada.

La lista de opciones es interminable, ¡solo basta con dejar volar tu imaginación y desatar tu creatividad!

La impresión 3D ha llevado los coleccionables geek a un nuevo nivel, permitiendo a los amantes de la cultura pop y la tecnología poseer piezas únicas y personalizadas que capturan la esencia de sus personajes favoritos.

A medida que esta tecnología continúa avanzando, las posibilidades se expanden aún más, y la experiencia de ser coleccionista se vuelve aún más emocionante y satisfactoria.

La magia de la impresión 3D

La tecnología de impresión 3D ha abierto un universo de posibilidades para los diseñadores y los amantes del arte geek.

La capacidad de crear figuras coleccionables personalizadas y detalladas basadas en nuestros personajes favoritos es algo realmente asombroso.

Cada vez más, la impresión 3D está transformando la manera en que interactuamos con el mundo del cómic, el cine y los videojuegos.

¿Estás listo para dar vida a tus personajes favoritos en forma de figuras coleccionables únicas? En Galahad Studio nos apasiona el diseño y la impresión 3D, y estamos aquí para hacer tus sueños realidad. nos apasiona el diseño y la impresión 3D, y estamos aquí para hacer tus sueños realidad. Estamos listos para ofrecerte soluciones innovadoras y creativas y convertir tus visiones en realidad.

…y comienza a dar vida a tus ideas con Galahad Studio!

Recuerda, en Exiles from Jupiter estamos comprometidos con brindarte las últimas tendencias en diseño, ilustración, arte y tecnología. ¡Síguenos y mantente al tanto de las emocionantes novedades en el mundo geek!

¿Cuál es tu personaje de cómic, película o videojuego favorito que te encantaría tener como figura coleccionable personalizada?, ¿Qué opinas sobre la combinación de tecnología y arte geek en la creación de figuras coleccionables personalizadas? Cuéntenos en los comentarios. ¡Saludos!

La impresion 3D es una tecnología que está cambiando el mundo del Diseño y la fabricación de objetos tal como lo conocemos.

¿Te imaginas poder crear cualquier objeto que tengas en mente, desde la comodidad de tu hogar? ¡Con la impresión 3D, eso es posible! Desde piezas de joyería, hasta juguetes, piezas de autos y coleccionables.

Aquí en Exiles from Jupiter, el blog de Galahad Studio, te explicamos todo sobre la impresión 3D y como está transformando la forma en que las personas diseñan, prototipan y producen objetos y productos.

De la pantalla al mundo real… en minutos

Primero, es importante decir que la impresión 3D es una tecnología que permite crear objetos tridimensionales a partir de un modelo digital.

El proceso de impresión 3D comienza con la creación de un modelo digital utilizando un software de modelado 3D, como Blender o 3Ds Max, que luego es cortado en capas finas mediante un slicer o sea, un software específico para exportarlo en formato de G code.

Este formato es un lenguaje que la impresora 3D puede leer, para saber con precisión cuándo y dónde depositar el material.

Así, las impresoras 3D crean capas de manera continua y sucesiva, hasta la creación completa y exacta del diseño en sus tres dimensiones.

La revolución 3D

La impresión 3D se denomina fabricación aditiva y se utiliza en una amplia variedad de aplicaciones, como la impresión de herramientas y mecanismos, juguetes y figuras coleccionables, piezas de repuesto para automóviles y aviones, prótesis médicas personalizadas y mucho más.

En este sentido, la tecnología de impresión 3D es mejor, más barata, más rápida, más flexible, más sostenible y más respetuosa con el medio ambiente, que los métodos sustractivos tradicionales como el fresado CNC.

Aquí te compartimos algunas formas en las que la impresión 3D, está revolucionando el Diseño y la fabricación de productos:

• Personalización + -

La impresión 3D permite la producción de piezas y productos personalizados de manera rápida y económica. Esto es especialmente útil para la producción de prótesis médicas, joyas y piezas de diseño.

• Prototipado rápido: + -

La impresión 3D permite la creación rápida de prototipos y modelos a escala reducida, lo que acelera el proceso de diseño y reduce los costos.

• Producción de piezas complejas: + -

La impresión 3D permite la producción de piezas con geometrías y estructuras complejas que serían difíciles o imposibles de crear mediante procesos de fabricación tradicionales.

• Reducción de residuos: + -

La impresión 3D produce menos residuos que otros procesos de fabricación, ya que solo se utiliza la cantidad exacta de material necesario para crear la pieza.

• Fabricación local: + -

La impresión 3D permite la producción local de piezas y productos, lo que reduce los costos y el tiempo de envío, además de contribuir a la sostenibilidad y reducción de emisiones de CO2 asociadas al transporte de mercancías.

Impresion 3D en México

En México, la impresión 3D está ganando popularidad y comienzan a existir servicios disponibles para aquellos que buscan imprimir objetos en 3D.

Algunas empresas que ofrecen servicios de impresión 3D en México, pueden crear piezas de arte y diseño únicas y detalladas, que pueden ser utilizadas para fines decorativos o comerciales en diversos materiales.

Los materiales más utilizados para la impresión 3D son el plástico PLA, el Nylon o algunos tipos de metales, aunque también se utilizan otros como el alcohol polivinílico (PVA), que se usa como material de soporte al momento de imprimir la pieza final.

Impresión 3D y el futuro

Si bien todavía hay mucho por descubrir sobre esta tecnología, es seguro decir que la impresión 3D seguirá siendo una parte importante de nuestra vida cotidiana en el futuro.

Esto convierte a la impresion 3D, en una tecnología emocionante con muchas aplicaciones potenciales que continúa mejorando a medida que la tecnología avanza.

Así, desde la medicina hasta la industria aeroespacial, la impresión 3D está abriendo un mundo de posibilidades sin precedentes ¡y en Galahad Studio lo sabemos! Así que si estás buscando una tecnología que pueda transformar tu negocio o tu vida personal, la impresión 3D es algo que definitivamente debes considerar. ¡Contáctanos! y conóce Nuestros Servicios, Proyectos, y las soluciones que en Impresión 3D, tenemos para tí.

¿Conocías esta tecnología?, ¿haz adquirido algún producto impreso en 3D?

No olviden dejar sus comentarios.

¡Saludos!

Un año más ha concluido y nos ha dejado sus valiosas lecciones, aventuras y un montón de aprendizaje. Tanto en nuestra vida diaria, como en el mundo del Diseño.

Aquí en Galahad Studio, llevamos todo el año trabajando duro, desde proyectos de branding, hasta aquellos más vanguardistas de ilustración y animación y parece que algunos conceptos que vimos y utilizamos, se están convirtiendo en tendencias.

Con ellas, el Diseño Gráfico se está reinventando cada vez más, con los estilos de algunos movimientos estéticos y vanguardistas del pasado, para crear una visión audaz y colorida para el futuro.

``No sigas tendencias, ¡comienza a crearlas!`` - Frank Capra

Así que veamos hacia dónde se inclina la balanza este 2019, mientras analizamos en Exiles from Jupiter, los conceptos y estilos que en nuestra opinión, van a ser la clave en las tendencias del Diseño este 2019.

Así que prepárate, tanto si eres diseñador (de cualquier especialidad), como si trabajas con uno, pues aquí te mostraremos nuestras Predicciones 2019, sobre las tendencias en Diseño Gráfico para este nuevo año.

¡Aclaración anti troll!

Antes que nada, en Galahad Studio no somos exactamente periodistas, detectives, ni investigadores privados, sino más bien exploradores, aventureros y científicos locos.

Por lo que, nuestras Predicciones 2019, las hacemos basándonos más bien, en un análisis del color, las tipografías, las formas y los formatos que hemos observado en el trabajo de diseñadores y agencias de diseño en el mundo.

Por lo que es probable que nos equivoquemos, pero ¡Hey!, creemos que sin importa el medio, entender cómo están cambiando y evolucionando los estilos en las diversas disciplinas que implica el Diseño, mantiene nuestro trabajo fresco y nos ayuda a ofrecer más y mejores opciones a nuestros clientes.

El Diseño Gráfico es así, año tras año se reinventa para ofrecer lo mejor en áreas como la moda, la ilustración, la fotografía, el branding, la publicidad, etc., por lo que “en gustos se rompen géneros”. Así que abróchate el cinturón, no te lo tomes tan en serio y ¡Diviértete!

Explosión de color

Si hay una tendencia en el Diseño Gráfico que seguro se cumplirá en estas Predicciones 2019, es la explosión de colores. Vamos a presenciar el renacimiento del uso de colores en todo su esplendor.

Eso sí, aunque sean colores brillantes, mates, metálicos, gradientes y combinaciones inverosímiles, estarán bien trabajadas y se presentarán sin complejos.

Esto coincide incluso, con Pantone y su pronóstico de tendencia de color para la primavera y verano del 2019. En resumen: Utiliza colores llamativos si deseas que tu trabajo o negocio se destaque.

Perspectiva Isométrica

No es una tendencia exáctamente nueva, pero según nuestras Predicciones 2019 y tomando en cuenta el auge de las ilustraciones en todos los campos del diseño, creemos que hará por fin ¡bum!.

Y es que según algunas estadísticas, las ilustraciones personalizadas e imágenes más naturales, pueden ser mucho más eficaces que cualquier fotografía de stock.

Una ilustración única con colores llamativos y con estilos atractivos como las isométricas, sin duda hará que cualquier negocio se destaque.

El orden del caos

Cuando las personas piensan en “armonía”, suelen asociarlo con el equilibrio y la simetría, pero la realidad es que puede ser todo lo contrario. Un diseño puede ser caótico, ecléctico, asimétrico, etc. y aún así, ser capaz de estar equilibrado, al evitar intencionalmente una armonía “tradicional”.

El glitch, la asimetría y el uso de imágenes rotas o montajes desorganizados, serán algunos de los efectos que estarán en tendencia este 2019.

Creemos que un enfoque “ecléctico”, si bien puede ser bastante desafiante y complicado de conseguir, definitivamente puede aportar una identidad única a cada proyecto.

“La realidad 2.0”

La realidad aumentada (AR) y la realidad virtual (VR), se están haciendo presentes en campos como el diseño web o el diseño de apps.

Sitios como Facebook o tiendas en línea, ya han incluido la AR en sus sitios web, tanto para mostrar su stock, como para mostrar la tienda misma, a través de imágenes 360 (tema del cuál ya habíamos hablado en publicaciones anteriores).

Y siendo una tendencia relativamente nueva, creemos en nuestras Predicciones 2019, que será una de las que tendremos que tener vigilada este año.

Fotografía de aspecto real / fotografía de aspecto caricaturizado

El meme del “novio distraído“, si bien brillantísimo, nos ha demostrado también que las fotografías de stock pueden estar en TODOS lados.

Por lo que proyectamos en nuestras Predicciones 2019, que el auge del uso de imágenes de stock irá disminuyendo, por lo que ahora los diseñadores, estarán buscando fotos más naturales y fuera de lo común.

Un poco de la mano de esta idea, estará aumentando el uso de imágenes “intervenidas”, ya sea con elementos gráficos o ilustraciones, en donde no importa la perfección de los modelos, sino el mundo o “vibra” que hace sentir a sus espectadores.

Novus ordo seclorum

Cómo si fueramos adivinos de una secta secreta, estás son algunas de las tendencias en Diseño, que este nuevo año (creemos), darán mucho de qué hablar.

Por supuesto que hay muchísimas otras en áreas como la tipografía, animación, branding, ilustración y packaging, pero de ellas hablaremos en las próximas entradas del blog de este mes. Así que estén pendientes para el resto de nuestras Predicciones 2019.

En Galahad Studio nos interesa estar al tanto de las vanguardias en moda, arte, branding y diseño gráfico, pues buscamos generar publicidad pensada en las personas. Creemos que al conocer las tendencias, podemos estar más en contacto con la gente y así generamos historias más significativas. Conóce Nuestros Servicios y Proyectos, seguro tenemos una solución para tí. ¡Contáctanos!

¿Qué otras tenencias creen que habrá que seguir este nuevo año?, ¿Cuáles desaparecerán?

No olviden dejar sus comentarios.

¡Saludos!

El color en nuestras vidas es muy importante, pues nos ayuda a advertir situaciones a nuestro alrededor, desde identificar las estaciones por el color de las hojas, como notar el “alto” en un semáforo.

Sin embargo, también en un nivel psicológico nos ayuda a transmitir sensaciones y emociones. Nos hace rememorar sucesos o potenciar emociones como la felicidad o la nostalgia.

“Es curioso que los colores del mundo real solo parecen verdaderos cuando los vemos en una pantalla.” - Alex DeLarge

Este poder comunicativo no ha pasado desapercibido en el diseño, en áreas como la moda o la publicidad, pero también en el cine, pues a través del uso de esquemas de color, los cineastas refuerzan o crean un sentimiento en las escenas de sus películas.

Es por ello, que en esta entrada del blog, hablaremos del color y su uso en el cine; sobre cómo lo utilizan los cineastas para crear determinados efectos y sobre cómo logra generar unas emociones u otras.

El ciclo del color

El color, es una herramienta que sirve para lograr que las historias transmitan un mensaje o sensación en específico. Por ello, de su buen uso, surge el poder y la belleza estética de las imágenes que vemos en el cine.

Con tal motivo, se utiliza el “círculo cromático”, con el que es posible establecer criterios para determinar los colores que aparecerán en pantalla.

El circulo cromático en su versión simplificada, tiene 12 colores basados en los colores amarillo, rojo y azul (aunque existen otros modelos cromáticos), que forman parte del modelo tradicional de coloración. A continuación te compartimos algunos de los esquemas más utilizados:

01_Complementario

Es el esquema más empleado. Consiste en elegir los colores que se ven opuestos en el círculo cromático y que por lo tanto se complementan.

02_ Combinado

Este esquema, en lugar de buscar un solo color complementario, busca dos. Con él es posible mantener el contraste pero de una forma más discreta.

03_Análogo

Los colores análogos son los que se encuentran cerca dentro del círculo cromático. Con esta combinación se logra mayor armonía, siempre que sean cálidos o fríos. Este esquema funciona para los exteriores.

04_Triádico

Se utilizan tres colores que se encuentran espaciados de forma equitativa dentro del círculo cromático. Uno de ellos predomina sobre los otros dos, los cuales tienen como función resaltar al color principal.

05_Tetrádico

Este esquema funciona con cuatro colores espaciados de forma equitativa y crea la sensación de armonía extrema.

Si te interesa ver más ejemplos de esquemas de color en escenas de películas, te invitamos a visitar http://moviesincolor.com/, donde  la diseñadora Roxy Radulescu, ha ido recopilando cientos de ejemplos.

Los coloristas

Normalmente vemos la labor de actuación en una película, como el aspecto más importante de esta. Sin embargo, intervienen muchas áreas en su producción como el maquillaje, los efectos especiales, el sonido y por supuesto, el color.

Los encargados de éste último punto son los coloristas, los cuales, se encargan de ajustar los tonos en la producción de una película. Un trabajo que consiste mucho más en crear atmósferas que simplemente en crear entornos bonitos.

La corrección de color es un arte que, desde la creciente evolución del medio digital, ha ido ganando cada vez más importancia, tanto en el cine de alto presupuesto, como en las producciones más modestas e incluso la televisión.

En su nivel más básico, los coloristas (a veces también llamados etalonadores) mantienen la uniformidad cromática escena por escena. Sin embargo, son capaces de manipular los sentimientos que nos transmiten las escenas. En el siguiente video, podrás ver más de esta relación entre los colores y las emociones que transmiten.

El color y la mente

¿Y por qué estos colores representan estas ideas? ¿Por qué somos capaces de percibir esas emociones descritas en función del registro de tonos que los coloristas han elegido para nosotros? Simple… nuestra biología.

El color ha evolucionado junto con nosotros. Gracias a él obtenemos información que genera una respuesta evolutiva; de esta manera sabemos si alguien está enfermo porque se pone de color amarillo, que está enfadado por el tono rojo o que ciertas frutas no están maduras porque están verdes.

Sin embargo, también es cierto que a lo largo de los milenios, hemos manipulado los pigmentos para representar connotaciones culturales. De esta manera, la relación de conceptos que hacemos con los colores tiene que ver también con nuestra cultura y nuestras convenciones.

Marketing emocional

Tal vez el área en el que más se aplique la psicología del color es en marketing. Es habitual creer que las decisiones que tomamos a la hora de comprar se basan en un análisis racional, pero, en muchas ocasiones, nuestra emociones son las que deciden por nosotros. ¿y es que quien no quisiera tener un deportivo rojo?
Ni todo es cultura, ni todo es genética.

Como ya hemos dicho, el color juega un aspecto fundamental en nuestra manera de entender el mundo y relacionarlos con los demás. Su percepción se forma de una interacción entre nuestros componentes biológicos y culturales.

De esta manera su significado varía en cada punto del planeta. Por ejemplo, todas aquellas obras que no estén sujetas al prisma occidental, cómo las películas de china, en donde el rojo, el dorado y el blanco significan cosas muy diferentes.

Podemos concluir entonces, que la cantidad de opciones y la intención de jugar con los sentimientos de los espectadores en el cine es, sin duda, un tema que deberíamos siempre tener en cuenta a la hora de analizar las películas.

Tú también puedes potenciar y hacer más significativa la publicidad de tu marca. Nosotros te ayudamos a darle vida a tu nuevo producto, personaje o publicaciones en redes sociales. Nuestros servicios de Ilustración y animación no tienen límites y tus ideas tampoco. ¡Contáctanos!

¿Habías notado el uso del color de esta manera en las películas?, ¿Tus películas favoritas cuidan este detalle?

No olviden dejar sus comentarios.

¡Saludos!

Abrir chat
1
¿Dudas? ¡Hagamos tu proyecto realidad!
¡Saludos Capitán!

Soy Avalon IV, tu asistente virtual a bordo de Galahad Studio...

¿Tienes un proyecto en mente? ¡Déjanos orientarte! y recibe un descuento especial, en el primer proyecto que desarrollemos juntos.

Envíanos un mensaje y ¡Comencemos!